在福州市国艺花鸟市场一家名为自怡堂的字画裱褙店，店主陈雨是一名“90后”裱褙师，她出身于字画装裱世家。在装裱这门手艺活儿逐渐无人问津的状况下，2016年，陈雨从福建师范大学协和学院文化产业系毕业后，她决定回归老工艺，女承父业，将装裱这个传统工艺发扬光大，让这份“工匠精神”在她的手上继续传承下去。

因为父亲，结缘装裱工艺

陈雨的父亲也是一名字画裱褙师，在上世纪八十年代就开始经营书画店，并还小有名气。“到了本世纪初时，父亲认为这一行业不是很景气，赚的也少，所以就下海经商。”陈雨说，从小对字画裱褙也是有认识和接触的，刚开始学的时候，也是让父亲教我。

陈雨的父亲当初经营的书画店名字叫做“百花画廊”，之后将其转给她姑姑打理。陈雨接手后，她先借助家族品牌店“百花画廊”的名字开始创业。2015年“自怡堂”在福州花鸟市场开门纳客。从当初的“百花画廊”到如今的“自怡堂”，陈雨认为牌子是很重要，但是在这一行技术才是王道。

店面大厅往里走就是陈雨平时工作的地方。一张近3米的长桌放置在中央，墙上贴着等待取下装裱的字画。“字画裱褙的工序很复杂，一般一张画需要十到十五天的工作周期，而修复则需要半个月甚至更久”。

大红案，一长尺、一糨糊、一刷子，裱褙技术不仅让字画从一张宣纸成为一幅艺术品，更可以让历经岁月风尘的古籍字画“凤凰涅槃”。

不断钻研，学习一直在路上

我们见到了陈雨工作时的场景：围上围裙，整理好桌上的台面，调制好浆糊，铺好要裱褙的字画；把水均匀的喷洒在字画上，让整个书法作品撑开。“喷洒上水对作品是没有影响的，因为用好的墨，字是不会散开的。”

喷洒水后，用浆糊洗刷，再贴一层纸张，再刷一层浆糊，再进行上墙。“这只是完成了第一步，在墙上要等一两天，再用修磨好的竹签贴在画边，小心地将画从墙上慢慢撕下”再定轴，最后才是订框。“每一个步骤都需要有耐心、认真，并全力以赴。哪怕出一点纰漏，都会对画有损伤。”陈雨向我们解释道。

这些工序复杂、重复，需要特别细心和严谨。这些年来，“自怡堂”始终坚持传统纯手工裱褙工序，坚持用自制的浆糊而不用工业胶水，坚持用手工绫裱而不用机器绫裱，坚持使用打蜡工序来提高质感，同时陈雨也未满足于现状而停止学习的脚步。

“两个月前，从顾客手中接到过一幅鹿的绢画，表面上看只有几个碎块，修复的时候才发现它前面全都一条一条的碎开了。”面对突发的情况，陈雨没有想放弃，而是细致地将画慢慢地补好，保证画作在装裱完悬挂后，不会继续脱落。

“自怡堂”能走到今天，还得益于陈雨对“自怡堂”的发展战略的创新。她通过分享艺术品，挖掘、发现各类优秀艺术作品；通过组织教学课程培养艺术人才传承传统艺术；通过“自怡堂”进行艺术社交，寻找志同道合的伙伴，共享创作，共同创作；修复受损、受潮，因保存不当的而造成损坏的艺术作品，让艺术文化重建当年“风采”，并世世代代传承，让更多人能接触了解中国传统文化的魅力。

“总得有一个人、有一个牌子去做一些宣传，才能让这个行业发展起来，我希望能把‘自怡堂’做成这个行业的领头羊。”陈雨对我们如是说道。

以裱褙传承中国传统文化

字画装裱艺术在我国起源很早，它是我们中华民族一门高雅、远古的瑰宝。从汉时的官家屏风演革到现在的平民百姓家的字画悬挂，既装点了室厅的氛围，又彰显了主人的儒雅品位，数千年来颇受欢迎。作为一门高雅的古老艺术，它的技艺却十分复杂、严谨，且难度也很大。素有“三分书画，七分装裱”之说。

对于如何提高装裱水平，陈雨认为应该多看字画展览。她表示展览上名家的作品很多，每个作品都有其作者个人的见解和要求，从中能够学习到许多关于装裱搭配的知识。

陈雨在直播中展示作品 杨业伟/摄

也是因为对这门手艺的喜爱和他人对自己技术的认可，陈雨近期打算成立裱褙和修复研究会。“我的目标是要让这一行活下去，活下去最基础的条件就是知道这个行业的人要多。所以这五年我不停地出去参加比赛，去路演，去跟别人合作、交流，首先我要让他们知道字画装裱是什么东西、我为什么要做，然后他们才会想去了解、尝试。”

陈雨在直播中畅聊字画装裱技艺 杨业伟/摄

另外，陈雨还开展了许多传统手艺装裱系列课程，在满足家长孩子们艺术求学需求的同时，将艺术工作者与寻常百姓之间的距离进一步拉近，努力让艺术深入寻常百姓家，以此来潜移默化的改善大众消费者的审美水平和艺术消费观念。她希望能以此形式，让更多的人了解传统文化，从而能够更好的传承和发扬字画装裱非遗技艺。

荀子说：“人积耨耕而为农夫，积斫削而为工匠。”怀着对作品本身的敬意和心中的工匠精神，陈雨在装裱时愈发的精心，愈发的虔诚。正是陈雨精益求精的精神，不仅让更多人了解到装裱的魅力，也让更多人愿意学习这门古老的手艺，使传统装裱技艺在当今社会熠熠生辉，焕发出新的光彩。陈雨真正的做到了在学习中传承，在传承中发扬，做到优秀传统文化与当今社会相结合。

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